山东淄博博山内画瓶

博山内画瓶，原称内画鼻烟壶，产于博山区。系在透明琉璃瓶内壁作画，故称内画。属珍贵工艺美术品。使用特殊工具，将竹签削尖使弯，制成构形竹笔，蘸以颜料，伸入瓶口于内壁上作画。瓶口狭窄，操作不易，且不能起稿、涂改，故非技艺娴熟、胸有成竹者，难以胜任。

博山内画品种繁多，造型新颖别致；小的不及一寸，大的高过二尺；千姿百态，异彩纷呈。近年来又研制出《内画香水瓶》、《内画项链》等新产品，中外旅客争相购买，被视为难得的纪念品。

博山内画瓶工艺精巧，造型新颖别致，千姿百态，被誉为独树一帜的“山东画派”，收藏家们视其为珍品。

清朝雍正、乾隆年间，鼻烟壶生产盛极一时。到了咸丰年间，北京艺人首创鼻烟壶的内画技术，轰动一时。稍后，博山民间画师毕荣九等人辗转得其技法，逐渐形成内画艺坛上的山东画派，与北京画派同享盛誉，受到清朝慈禧太后的赏识，被列为宫廷用品之一。

博山琉璃内画是一种具有独特技法的汉族传统工艺美术。它是以圆、扁、方、长、棱、梯、椭和拟物等型的琉璃水晶料做壶坯，用特制弯型细竹笔，在口小如豆的壶内绘出山水花卉、人物寓兽等画面，是一种欣赏与实用相结合的袖珍工艺品。

追溯历史

自鼻烟传入我国后，在明清两代的上层社会里十分盛行，鼻烟壶的生产也随之发展起来。到了清朝的雍正、乾隆年间，鼻烟壶生产盛极一时，工艺精巧，品种繁多。匠人们纷纷在鼻烟壶的装饰上，争巧比美，苦心经营。到了清咸丰年间，北京艺人首创鼻烟壶的内画技术。从此，鼻烟壶的制作，进入了被西方称之为“内画壶时代”。

内画是一种具有独特技法的工艺美术。它是把竹签一头削尖弄弯，制成钩形的细竹笔，蘸上颜料，由瓶口伸入壶内，在一方寸大小的壶壁上作画。绘画时，既不打草稿，又不能涂改，作画者必须成竹在胸，技巧娴熟，因此，内画一经出现，便轰动了社会。光绪年间，博山商人去北京行商，带回内画技术，博山民间艺人毕荣久、薛向都、孙坦普精心研究，不仅很快掌握了内画技术，而且逐渐形成了内画艺坛上的山东画派，与北京画派同享盛誉。毕荣久的鼻烟壶，由于制作独特，画工精致、妙趣横生，受到了清朝慈禧太后的赏识，被列为宫廷用品之一。这三位老艺人的子女毕怀远、薛京万等继承父业，颇得真传，只因后来时局动乱，鼻烟业衰落，鼻烟壶销路甚微，内画技艺也濒临绝境。

内画鼻烟壶的由来

内画鼻烟壶是汉族传统的民间工艺。60年代，内画艺术有北 京的京派， 山东的鲁派，广东的姚江派等三大流派。

内画鼻烟壶是鼻烟壶的一个品种，是鼻烟壶在中国兴起并发展了二百余年之后才脱颖而出的一种新工艺。但内画鼻烟壶一经问世，便立即以其特有的艺术表现形式，不仅在鼻烟壶艺术的天地里独占鳌头，而且在清代继 康熙、 雍正、 乾隆三朝盛世之后，封建的艺术正如同封建的王朝一样日趋没落、走向消亡的时候，异军突起，为清代中后期死气沉沉、呆板单调的艺术领域增添了无限的生机。

内画鼻烟壶是鼻烟壶艺术中的一支奇芭。虽然在内画鼻烟壶产生以前，鼻烟壶已经令人如痴如醉，十分迷恋，但人们对艺术欣赏的追求是无止境的，人们希望不断地看到更精美、艺术欣赏价值更高的鼻烟壶，而内画鼻烟壶正是这种艺术追求的结果。经过鼻烟壶匠师的不懈探索，终于在清代嘉庆道光年间，创制了内画壶这一新的更令人喜爱的工艺品种。

相关传说

关于内画鼻烟壶的产生，还有一个有趣的传说：相传，清代乾隆末年，北京有一位破落文人，居住在一所破庙里，生活十分拮据。然而，他又吸鼻烟成瘾，实在忍耐不住，便找出过去使用过的玻璃鼻烟壶。用烟匙找掏粘在烟壶内壁上的鼻烟，以满足其欲望，久而久之，便在烟壶内壁上留下了道道纹理。这位破落文入的举动，使庙里的和尚受到启发，他便于诵经打坐之余，用一根弯勾竹签蘸上彩色 染料，伸入透明的素玻璃鼻烟壶内，于内壁上绘画，从而发明了内画鼻烟壶。

不过，据香港的鼻烟壶研究者梁知行先生考证，内画鼻烟壶是在清代嘉庆年间，由中国南方的'位年轻画家发明的(见梁知行《中国内画鼻烟壶新貌》)。这位年轻画家叫甘桓，他将小钢珠石英砂和少量水灌入壶内，来回晃动，使壶的内壁磨出-"层细纹，以使水墨和颜料便于附着。然后再以弯曲的竹笔蘸上颜色在壶的；内壁反向作画。又据许漠士先生考证，甘桓的真名叫甘桓文，他创作的内画鼻烟壶题材很广泛，敷色以墨色为主，以淡素的颜色为衬，早期作品是以甘桓署名的，后来也有的以甘桓文、半山、云峰、古开樵等署名的。据考证甘桓最早的作品作于1816年，1860年他不知什么原因缀笔。

创新发展

新中国成立后，内画艺术重获新生。老艺人青春焕发，新秀也迭起辈出，经他们苦心钻研，相继完成了内画工艺史上的两项重大技术革新：一九五八年老艺人薛京万将内画颜色由水色改为瓷色，经加热固定，解决了内画遇水褪色的问题；同时，他又将一直沿用的竹笔改为羊毫笔，但是羊毫笔起落无弹性，画不出理想的线条来，一九六一年青年艺人王孝诚制成狼毫笔，用狼毫勾勒、羊毫敷彩，从而将内画推向一个新阶段。他们绘制的山水花卉、珍禽异兽、古今人物和楼阁亭台，无不画工精致、栩栩如生。

如青年艺人王孝诚绘制的《梁山一百零八将》，在面积寸方的瓶壁上，画了一百零八人，在放大镜下，只见水陆纵横，营寨连亘，人物清晰，神态各异。再如，中国鼻烟壶协会理事李克昌绘制的《红楼梦》、《清明上河图》，特别是《洛阳兴殿图》，在不足四方寸的烟壶内壁上，不仅画出了飞檐斗拱、雕梁画栋和金碧辉煌的宫殿，还画出了五百名劳动者紧张施工的情景。置于放大镜下，场面壮阔，气势雄伟，人物清晰，栩栩如生。在广交会上展出时，国际友人交口称绝，视为罕见的珍品。

近年来又新创了一种外壁雕刻、内壁绘画的鼻烟壶，如青年艺人张广庆的双套色雕刻内壁画壶《李时珍》，在不足三方寸的小壶上套有蓝、白色料，分两层精雕出山水、人物、花卉，然后在壶内画出李时珍从童年到行医、采药、著书的十多个场面，真可谓独出心裁。在老艺人的精心培育下，内画新秀绘画技巧突飞猛进，他们多次应邀出国表演，所到之处，无不引起观众惊叹。