湖南韶山风俗文化(2)

湘潭民俗之打山歌听盘歌

农民唱山歌，出工收工路上唱，劳动中唱，在家中则小唱。歌词靠剽学，唱多了就能自编自唱；多为七言五句，短小精悍，内容广泛。有独唱、对唱、多人轮回唱。

歌手以声音嘹亮，吐字清晰，音调优美者为上。抒情山歌音调多由高亢变柔和，对唱时则因受好胜心驱使，情绪激昂。对唱大多是即兴编歌，多属于盘歌。

盘歌是人们最爱听的一种山歌艺术，如：甲问：“三根丝线两根白，打只盘歌给你盘一盘，你晓得什么过河抬头望，什么过河三个浪？什么过河伴泥擦？什么过河打哈哈？”乙答：“三根丝线两根青，你打盘歌我知音，水蛇子过河抬头望，游鱼子过河三个浪，蚌壳子过河三个浪，蚌壳子过河伴泥擦，鸭婆子过河打哈哈”。

花鼓戏

花鼓戏源出于民歌，逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式。清嘉庆二十三年(1818)刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说：“又以童子装丑旦剧唱，金鼓喧阗，自初旬起至是夜止”。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓，最迟在清嘉庆年间已经形成。

又据杨恩寿《坦园日记》清同治元年(1862)，杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”(即花鼓戏)中，已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色，而且情节与表演都较生动，说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”(小旦、小丑、小生)戏，而且演出形式也具有一定规模。

从声腔和剧目看，初期以民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏，如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等。后来，“打锣腔”与“川调”传入，才逐渐出现故事性强的民间传说题材剧目。打锣腔主要剧目有《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等，川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等。这样，便形成了艺术上比较完整的地方剧种。

早期的花鼓戏，只有半职业性班社在农村作季节性演出，农忙务农，农闲从艺。光绪以来，这种班社发展较快，仅宁乡、衡阳两县就有几十副“行箱”，艺人近200人。训练演员采取随班跟师方式，也有收徒传艺的，称“教场”或“教馆”，每场数十天，教三、四出戏。

过去，由于花鼓戏经常遭受歧视和禁演，各地花鼓戏班都曾兼演当地流行的大戏剧目以作掩护，这种戏班称“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子”。

中华人民共和国成立后，各地分别成立专业剧团，进入城市剧场公演。据1981年统计，全省有花鼓戏剧团54个，并成立了湖南省花鼓戏剧院。1957年，湖南省戏曲学校成立，设有花鼓戏专科。传统剧目各地花鼓戏传统剧目，总计约400多个，以反映民间生活为主，多以生产劳动、男女爱情或家庭矛盾为题材，语言生动，乡土气息浓厚。

1949年后，花鼓戏艺术有较大发展，不但整理了如《刘海砍樵》、《打鸟》等传统戏，而且创作了《双送粮》、《姑嫂忙》、《三里湾》等不少现代戏。《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片。

花鼓戏的音乐曲调约300余支，基本上是曲牌联缀结构体，辅以板式变化，根据曲调结构、音乐风格和表现手法的不同，可分为4类：川调。或称正宫调，即弦子调，大筒、唢呐伴奏，曲调由过门乐句与唱腔乐句组成，调式、旋律变化丰富，是花鼓戏的主要唱腔。打锣腔。又称锣腔，曲牌联缀结构，“腔”、“流”(数板)结合，不托管弦，一人启口众人帮和，有如高腔，是长沙、岳阳、常德花鼓戏主要唱腔之一。

韶乐

韶乐是上古舜帝之乐，是远古的宫廷雅乐，具有礼乐、教化、祭祀神等功能，也是王公贵族享用的高雅精神产品，可惜后来失传。经国内外30多名音乐、舞蹈、文学、史学专家历经10多年的挖掘研究，2003年12月23日，在韶山纪念毛泽东诞辰110周年活动高潮迭起的浓浓氛围中，在新落成的古朴典雅的韶乐宫里，首次公演了空灵婉转、如丝如缕的瑰丽古乐——韶乐。

今日的韶乐，是在浏阳古乐、韶山山歌和宋代琴谱等基础上进行研究、整理和开发出来的一部集诗、乐、舞为一体的史诗性乐舞。它由祭司、部落战争、箫韶九成、南风歌、关雎、湘夫人、缶韵、潇湘水云、中和韶乐九部分组成。

总长90分钟，由50多人同台演奏，使用的乐器有36种200多件，有编钟、磬、足鼓、箫、埙、琴、瑟等，可说是集夏商乐器之大成。舞蹈有干戚舞、羽舞等古代舞蹈。失传4000多年的韶乐重现人间，国内外100多家媒体竞相推介，来韶游客争相观赏，好评如潮。