潮剧“三块宝石”背后的故事(2)

林淳钧说，青年姚璇秋在《扫窗会》中，也一鸣惊人，与洪妙先生不同，姚璇秋是潮剧舞台新秀，但她把剧中的人物内心活动刻划得深刻细腻，感情抒发得饱满酣畅。她的委婉，与如诉如泣的唱腔，牵动了观众的心。这折戏是出自传奇《珍珠记》的一折。描述王金真扫窗会见丈夫高文举，至被迫逃离温府一段故事。由于姚璇秋的出色演出，时任中国戏剧家协会主席的田汉先生因此赋诗相赠：“争说多情黄五娘，璇秋乌水各芬芳。湖边细柳迎环佩，江上名桥走凤凰。法曲久曾传海国，潮音今已动宫墙。难忘花落波清夜，荡气回肠听‘扫窗’。”

林淳钧说，当时赞好的行家很不少，如中国戏曲学校校长李紫贵就说：潮剧给我印象最深刻的是《扫窗会》，音乐处理很深刻、很美、很幽雅。王金真丢沙以后，那几声“苦呀”，与高文举的怀疑呼应，实在唤得太妙了。它已经不是单纯的叫板，而是深刻地表达了人物的感情，深深打中了人心。

而我国戏曲理论家张庚也很欣赏，说，《扫窗会》唱做十分细致，情绪的进展极细腻，感情是一层一层、一点一滴的深入下去，通过窗户把戏逐步开展，这样的匠心是话剧少见的。

梅兰芳看完《扫窗会》后也对姚璇秋留下深刻印象，他指导姚璇秋说：你在演出时两次举起手中的扫帚“扫”高文举，用了两次“纺花手”的动作，属于重科。姚璇秋因此体会到戏曲表演忌重复的奥秘，艺术上得以提升。

在得知毛主席将莅场观看时，几十年后的姚璇秋还对当时紧张和兴奋的心情记忆犹新，她说兴奋中也夹杂着一些担心：“我能演好吗？毛主席能接受潮剧吗？”想到毛主席就在咫尺之遥，她多么想揭开布幕偷看一眼。然而，她很快就意识到：这些小情绪会影响演出！于是她只好拼命控制情绪，告诫自己要好好表现，为潮剧争光。终于她的演出获得了成功，也因此奠定了她在潮剧中的代表性地位。

潮丑在潮剧中很重要，林淳钧说，在潮剧界有“无丑不成戏”之说。《闹钗》是源于传奇《蕉帕记》的一折，是潮丑特色的传统剧目。剧中有大量潮丑表演动作，如精妙绝伦的扇子功表演，就很考功夫的。他说，潮剧的丑与别的剧种不同，有自己的艺术特色，它往往诙谐有趣，奇峰兀起，有意外之妙。同时，又最能引发观众的共鸣。在《闹钗》中潮剧丑角表演家蔡锦坤，通过扇子功的表演，出神入化地把花花公子胡琏无理取闹的“闹”字演活，把潮丑艺术充分地展现得淋漓尽致，赢得观众和行家的高度评价。

林淳钧展示了诸多艺术家的由衷赞许，其中孟超说：《闹钗》表演有传统特色，扇功很丰富，风格也很突出，这次演出的成功，是想象不到的。

这里还有一个故事：那年昆剧名家王传淞看了《闹钗》，对蔡锦坤所表演的扇子功，十分赞赏，演出之后即找蔡锦坤进行交流，并介绍儿子与蔡锦坤认识，互相学习，成了亦师亦友。

而李少春则说：看了三出潮州好戏……我惊奇地感到他们那种现实主义的传统艺术，是那样丰富多彩。宝仓一启，珍宝无穷……洪妙先生体会的杨令婆，运用了智慧、细致的钻研，是叫我衷心佩服的……姚璇秋演的王金真，翁銮金演的高文举，称得起工力悉敌，璧合珠联……这三出折子戏，包蕴的宝贵艺术是极为丰富的。

岁月悠悠，流走的是时间，流不走的却是艺术，《杨令婆辩本》、《扫窗会》、《闹钗》三个潮剧折子戏，为潮剧艺术赢得了尊重与荣誉。

洪妙、翁銮金、蔡锦坤等潮剧艺术家已经走进历史，成为不朽的传奇，他们的艺术魅力永恒，他们将同潮剧“三块宝石”一起，为人们永远记住。