世界壁画艺术 亚洲壁画(2)

中国近代史壁画的兴盛期皆发生在历史转折、社会变革的时期。如清朝末期的太平天国壁画以及20世纪初的民主革命战争壁画。这一时期皆是用现实主义的表现手法，当然也受到了20世纪初墨西哥壁画运动浪潮的影响，反映社会和人民需要，以壁画艺术为人民服务、呐喊。新中国成立后，壁画艺术真正的振兴发展是文革之后，众多大型壁画于此时诞生。其中，首都机场壁画群开启了中国现代壁画的新纪元，标志着中国壁画艺术的转机。壁画群共7幅，包括《哪吒闹海》（张仃）、《森林之歌》（祝大年）、《民间舞蹈》（张国藩）、《巴山蜀水》（袁运甫）、《科学的春天》（萧惠祥）、《白蛇传》（李化吉、权正环）、《欢乐的泼水节——生命的赞歌》（袁运生）。此时的壁画设计已与建筑环境结合起来，并着重强调作品的装饰性和视觉的愉悦性以及形式的新颖，材料的多样性，丙烯颜料、釉上彩绘、陶板等手法的综合使用。当代中国壁画题材更加广泛，结合现当代建筑，影响装饰着我们的公共环境和社会生活。中国壁画艺术在开放的社会发展中更加自由，更待壁画家们去发掘无穷的可能性。

东亚的日本文化一直深受中国文化的影响，日本壁画也源自于中国。其现存最早的壁画直接受中国唐代壁画影响，如日本现存最早的佛寺壁画法隆寺金堂壁画、墓室壁画高松冢壁画以及日本屏风画。

而日本特有的室内装饰壁画——障壁画和屏风画才是日本真正的民族壁画，也是东方乃至世界装饰画艺术的典范，两者合称为“障屏画”。其前后经历了五个时期，从藤原大和绘时期开始，描绘日本的风土人情，是日本画的根源和基础。藤原大和绘的障屏画现存仅有的几例有《山水屏风》、《圣德太子画传》、《平等院凤凰堂木板壁画》等，采用工笔重彩画法，描绘精致，色彩华丽，画风优雅，带有浓郁的日本民族艺术风情。室町时期的汉画壁画是日本受中国南宋水墨画影响而产生的日本水墨画，画面宏大，画风朴实粗犷，不同于中国文人水墨画，具有一定的装饰性。代表人物狩野正信的作品《竹石白鹤图屏风》纸本墨画，清新淡雅而富有日本情调，开创了日本式的“汉画”。

桃山时代的障壁画是日本壁画的黄金时期，大师辈出，狩野永德、长谷川等伯、海北友松三人并称为“桃山障壁画三杰”。他们的作品构图宏大，气势雄伟，色彩浓丽，金碧辉煌，并融合了工笔重彩以及中国宋代水墨写意画，代表作品有《洛中洛外图屏风》、《桧图屏风》、《松林图》、《滨松图屏风》，深远地影响了其后日本画的发展。江户时代屏风画的杰出代表宗达和光琳的画在继承前人传统的基础上，画风更加地简化、概括、夸张，构图平面图案化、程式化，装饰性更强。