广府壁画(2)

既是装饰画更是宣传画

壁画相对于“三雕一塑”等建筑装饰物，有斑斓的色彩和书法线条的装饰美，在建筑物上绘制一定数量后，整栋建筑就会变得辉煌华丽并富书卷气。

此外，壁画除了具有出色的装饰效果外，还能展示丰富的文化内涵。所以，广府壁画在实际生活中又承担起宣传画的功能。其他地方壁画，描绘的内容往往是与建筑物用途直接呼应，像敦煌壁画绘制的是佛教内容，中原贵族墓葬壁画绘制的是贵族生活情景。而广府壁画绘制的内容则与建筑无直接关系，祠堂不画自家祖先，古庙不画各路神仙，它们统统只描绘一样东西：中国传统的文化故事、诗词歌赋以及山水花鸟。为什么会这样呢？

首先，掌握乡村管治大权的乡绅，为了标榜自己是传统文化的承继人，是国家正统子民，且与中原国家政权有特殊的关系，壁画这种浅显易懂的“壁板报画”便被乡绅们相中，作为表达自己“官方的象征”之物。于是，《屈原问卜》《张良遇黄石公》《三聘诸葛》《四相图》等为士大夫津津乐道的“官场故事”，便成为壁画常见的内容。像普遍存在于广府建筑的壁画《四相图》，说的就是经典的“官场故事”。它源自北宋沈括《梦溪笔谈》，说的是北宋年间，地方官韩琦与王珪、王安石和陈升，在扬州欣赏名花“金带围”并举行了赏花宴，后来这四人都做了宰相。

乡绅还通过壁画来表达崇尚隐逸的情愫，传达他们虽然没能“居庙堂之高”，但自己所在的“处江湖之远”是一个丰衣足食的“桃源”。据统计，广府隐士题材类的壁画，约占壁画总数的1/3，“竹林七贤、陶渊明到北宋著名隐逸诗人林逋等众多古代隐士，都是壁画中常见人物。另外，士大夫欣赏的“君子花”梅花，也是广府壁画常见的题材。

其次，乡绅要对乡村进行有效的管治，必须靠伦理观念的渗透，靠儒家耕读传家、仁义礼智信观念的传播。而绘制在宗祠和神庙等公共场所的壁画，能与乡人朝夕相处，当然是理想的宣传渠道。前面说到的“水墨龙”，明明白白就是一幅宣传画。龙是中华民族图腾，以苍龙教子的形象和强烈的画面语言，传达“讲孝梯，重人伦”的观念，其教化功能不言自明。

其三，广府壁画对于没有多少文化甚至不识字的乡人来说，还有文化普及、美育素养提升的作用。乡人在随时的观赏之中，多少也会被其陶冶。

全国唯一的大型清代民国壁画群

广府壁画经历了百年以上历史沧桑而幸存下来，对于我们来说弥足珍贵。它的价值起码有三个方面——

它是全国唯一的大型清代民国的壁画群，在中国古壁画史中地位独特。中国带有鲜明群系特点的古壁画群有三个：一是敦煌壁画，是世界文化遗产。二是中原贵族墓葬壁画，分布在陕西、河南等地，是国宝级文物。三是以广府为代表的广东世俗壁画，它区域位置标识突出、时代精确、特色鲜明、数量庞大。

它是认识清代以来广府历史文化的第一手资料。因为很少有什么东西能像壁画一样，可如此真实形象地反映广府地区的社会和文化生态。它能弥补传统官修史书、方志等历史文献对基层社会文化记载的不足或误读错解。另外，广府壁画的年代款识，也成为考证建筑等相关文物的可靠证据。像“辅党麦公祠”上的壁画题款，就为我们明白无误地提供了该建筑落成时间。

它是探求岭南画派起源的一个重要侧面，是追寻南粤雅文化与俗文化如何融合的最理想样本。广府壁画属民间艺术，但它们与“二居”（居巢、居廉）和高氏兄弟（高剑父、高奇峰）、陈树仁等岭南画派大师，生活在相同历史时期和地域，两者之间有着怎样的关联，不是一个值得研究的话题吗？

没有壁画的广府祠堂，还叫广府祠堂吗？

壁画被称为人类文化遗产的“活化石”，在中国位列国家《文物法》总则六大类中国文物之一。同时，由于壁画是依附于建筑物的一类极其脆弱、易于消失的文物，当建筑翻修和墙壁重砌时，壁画就容易灰飞烟灭、消失于无形，所以在世界范围内，不论是远古的还是近代的壁画，均受到各国高度重视。例如，近代欧洲的教堂中，那一幅幅取自《圣经》题材的精美壁画，就一直被当地人精心保护，至今仍辉煌灿烂。中国文物大省陕西，对新发现的9幅晚清壁画也小心呵护，他们联系到德国文物专家，进行了为期三年的修复。

然而，与欧洲和陕西壁画同时代的广府壁画，多已破破烂烂，任其自然风化。目前，广府地区传统建筑中清代道光以前的壁画已少见，道光之后的壁画，也主要保存在祠堂、寺庙等公共建筑之中，而民居的已基本消失。

然而，偌大的广东，现时竟然没有一座博物馆收藏哪怕是一幅清代民国广府壁画，没有一个专业研究机构进行过一次壁画保护专项维修，壁画作为非物质文化遗产甚至没有一个国家级的传承人。一批赫赫有名的广府传统建筑，如广州的陈家祠（全国重点文物保护单位）、番禺的留耕堂（省级文物保护单位）、善世堂（市级文物保护单位）等，竟然都没有留存下一幅清代民国壁画。要知道，壁画是清代广府传统建筑中的标配，没有了壁画的广府祠堂，就是缺失了最有广府建筑特征的广府祠堂。

最让人担心的是，近年来岭南兴起了对古祠堂、古寺庙的“修缮”热，壁画正面临着被加速破坏的危险。目前，许多广府壁画正濒临三种命运——

全部被铲掉，这是一种彻底的破坏。

铲掉重新绘制，这也是一种破坏，因为重新绘制的壁画再好，也不属于文物范畴，已没有丝毫文物价值。

保留原底（壁画地幛），在此基础上随意增色重描，因为改变了原状，这也是一种很大的伤害。

总之，不论哪种结局，都让壁画的文物特性丧失殆尽，让后人无法得知真正的清代民国广府壁画是什么样子。例如，珠三角某著名大宗祠的头门内，原有一幅巨大的清代“水墨龙”壁画，很为珍贵，村民也以此为傲。可惜，没有文物常识的村民竟然花重金请来非专业的施工队，重新描写了壁画；对旁边的两幅清代书法则铲掉重写上另一手字，也就是说，村民亲手断送了一件相当宝贵的文物。同样的例子不胜枚举。

眼下，对广府壁画要真正落实“保护为主，抢救第一”的原则，相关部门要尽快出台壁画的专项保护规定，安排相应维修资金，严禁维修性破坏，一般不批准重描，除非有科学的方案能够保证“不改变原状”。另外，建立现存广府壁画数据库、广府壁画博物馆和广府壁画研究中心。不然，等到广府壁画在我们眼前消失得所剩无几时，再谈什么保护抢救，就已悔之晚矣。